به عنوان یک عکاس، عمق و پرسپکتیو باید در کارهای شما نقش برجسته ای داشته باشد. در حالی که عکاسی یک پلتفرم دو بعدی است، افزودن حس عمق و پرسپکتیو به یک عکس می تواند به بینندگان کمک کرده تا تصویر را بهتر تفسیر کنند. علاوه بر این، پرسپکتیوهای جالب، تصویرهای چشمگیری را نیز خلق می کنند.
تسلط بر ایجاد وهم
جالب است بدانید که عکاسی ایجاد وهم و تصویرهای وهم برانگیز است. همانطور که گفتیم، از آنجایی که عکاسی یک پلتفرم دو بعدی است، همه تصاویر صرفاً وهمی از یک صحنه سه بعدی هستند. این بدان معناست که عکاسی از هر چیزی در مورد بازسازی یک جهان سه بعدی، در یک تصویر مسطح و دو بعدی است. این کار با استفاده از عمق و مقیاس برای دادن حس پرسپکتیو به عکس ها انجام می شود.
ترکیب بندی عکس بخش مهمی از انواع عکاسی است که باید به آن توجه کرد. پرسپکتیو در عکاسی نوعی از این ترکیب بندی را برای شما فراهم می کند که نیاز به تخصص و آشنایی کافی در این زمینه دارد. ما در استودیو عکاسی لحظه نگاری با استفاده از تخصص خود در زمینه ترکیب بندی در انواع عکاسی صنعتی، پرتره و … عکس هایی حرفه ای خلق می کنیم. در صورت داشتن هرگونه سوال، با ما تماس بگیرید.
چگونه حس پرسپکتیو، عکاسی را بهبود می بخشد؟
خلق عکس های مسطح و غیر الهام بخش کار آسانی است. از آنجایی که عکس ها دو بعدی هستند، وظیفه شما به عنوان عکاس این است که برای افزودن حس عمق به تصاویر از المان های موجود بهره ببرید. یک ترکیب خوب شامل چالش تبدیل یک صحنه پیچیده به یک تصویر دوبعدی زیباست، استفاده از عمق می تواند این حس را ایجاد کند، درست مانند فریز کردن حرکت در عکاسی و اینکه در زندگی واقعی به آن نگاه می کنید.
آیا آماده اید تا چشم اندازی همراه با پرسپکتیو در عکاسی خود بگنجانید؟
در اینجا 6 نکته عالی برای تسلط بر پرسپکتیو در عکاسی و ویرایش عکس وجود داد که به شما کمک می کند از عمق و مقیاس برای خلق تصاویر خیره کننده، استفاده کنید.
اضافه کردن حس مقیاس
وقتی چشم چیزی را می بیند، مغز شما به طور خودکار اندازه آن را براساس مقیاس و اندازه شناخته شده اشیاء در صحنه تعیین می کند. بنابراین، برای مثال، وقتی ساختمان کوچکتر از یک فرد به نظر می رسد، مغز ما خودکار استنباط می کند که ساختمان باید از آن فرد دورتر باشد، زیرا ما اندازه نسبی یک فرد را می دانیم.
وقتی اشیاء دورتر می شوند، کوچکتر به نظر می رسند. برای افزودن حس اندازه به یک عکس، می توان چیزی را که اندازه شناخته شده ای برای بیننده دارد را در آن عکس بگنجانیم تا نشان دهد شی اصلی چقدر بزرگ یا چقدر کوچکتر است. این تکنیک اغلب برای پرسپکتیو در عکاسی استفاده می شود، برای مثال با عکاسی از یک فرد در کنار یک آبشار یا کوه بزرگ، می توان نشان داد که آن کوه یا آبشار چه مقدار عظیم است.
تنظیم نقطه دید
اگر احساس می کنید که اخیراً عکاسی شما کسل کننده و بدون الهام به نظر می رسد، ممکن است زمان تغییر دیدگاه فرا رسیده باشد، اکثرا تصاویر در سطح چشم یا سطح سه پایه گرفته می شوند. یک تغییر ساده دید می تواند به طور چشمگیری بر عمق عکس تاثیر بگذارد و به زنده شدن آن عکس کمک کند. سعی کنید در ارتفاعات مختلف عکس بگیرید تا پیش زمینه جالبی را در ترکیب بندی عکس خود ثبت کنید یا سعی کنید عکس خود را با قرار گرفتن در بخشی از صحنه، خلق کنید.
سعی کنید پایین آمده و دوربین خود را به سمت بالا ببرید یا با زوم کردن روی المان هایی که روی زمین قرار دارد، عکاسی را از طریق چشم حشره انجام دهید و از پرسپکتیو در عکاسی بهره ببرید. در این زمینه کنجکاوانه عمل کرده، زاویه های مختلف را بررسی کرده، فاصله کانونی را تغییر داده یا موقعیت خود را برای بهبود ترکیب بندی موجود، جابجا کنید. همین کارها منجر به خلق تصاویری منحصربفرد و قدرتمند می شود.
دنباله روی از خطوط همگرا
ما فاصله را در عکس ها از طریق همگرایی خطوط در یک صحنه قضاوت می کنیم. این خطوط به شکلی دیده می شوند که اشیاء هرچه دورتر باشند، کوچکتر به نظر می رسند تا در نهایت در افق ناپدید شوند. استفاده از خطوط همگرا برای خلق پرسپکتیو در عکاسی و نقاشی، یک تکنیک رایج برای نشان دادن حس فاصله و به پرسپکتیو خطی نیز معروف است. خطوط همگرا به جذب نگاه بیننده به صحنه کمک می کند و راهی عالی برای انتقال عمق و فاصله است. به دنبال خطوط همگرا باشید تا آن را به ترکیب بندی عکس خود اضافه کنید. این یک راه عالی برای افزودن حس عمق و درام به تصاویر شماست.
استفاده از رنگ، کنتراست و ماتی در عکس
استفاده از رنگ و کنتراست می تواند به افزودن حس عمق در عکس و پرسپکتیو در عکاسی کمک کرده و عکس را زنده کند. المان هایی که تار هستند و کمتر در فوکوس قرار میگیرند، فاصله دورتر را نشان می دهند و می توانید از آنها برای نشان دادن عمق یا فاصله در عکاسی خود استفاده کنید. عمق میدان را برای نشان دادن فاصله یا نزدیکی در تصاویر نزدیک خود تنظیم کنید یا در هنگام گرفتن عکس های منظره، لنز را طوری تنظیم کنید که دورترین شی در ترکیب بندی تار شود. روشنایی و کنتراست اشیاء نزدیک تر را نشان می دهد و اجسام تیز و متمرکز نیز نزدیک تر به نظر می رسند.
انتخاب لنز مناسب
از لنزهای مختلف برای تاثیرگذاری بر عمق تصویر استفاده کنید. اگر امکان انتخاب لنز دارید، سعی کنید از لنزهای متفاوت برای آزمایش کردن بهره ببرید. به عنوان یک قاعده کلی، لنزهایی که فشرده سازی بیشتری را ارائه می دهند (اشیاء را نزدیکتر می کنند)، باعث می شوند فاصله کمتری بین اشیاء در صحنه وجود داشته باشد و به صحنه عمق کمتری بدهد. لنزهای واید می توانند به نشان دادن عمق در عکس ها کمک کرده، زیرا آنها کمترین فشرده سازی را بین اشیاء در یک صحنه ارائه می دهند. از سوی دیگر تله فوتوها فشرده سازی بیشتری داشته که باعث می شود عناصر نزدیک تر به هم ظاهر شوند و حس عمق را کاهش دهند. با این حال، در برخی موارد، تله فوتو می تواند برای ایجاد تصاویر دراماتیک استفاده شود، زیرا باعث می شود همه عناصر در یک فاصله ظاهر شوند. این می تواند هنگام نشان دادن یک صحنه ساده که در آن می خواهید تمام عناصر پس زمینه در آن کشیده شوند، موثر باشد.
تفکر انتزاعی
به جای تمرکز بر تلاش برای بازسازی صحنه واقعی موجود، بهتر است فراتر از صحنه مد نظر خود نگاه کنید و به صورت انتزاعی فکر کنید. وقتی به یک ترکیب فکر می کنید، سعی کنید به این بیاندیشید که صحنه چه پتانسیلی دارد. به جای این که به معنای واقعی کلمه یک درخت، کوه یا دریا را به تصویر بکشید، هدف شما باید این باشد که جوهر صحنه را به تصویر کشیده و آنچه شما را در وهله اول به صمت صحنه کشیده است را بازسازی کنید.
به این فکر کنید که چگونه اشکال و عناصر می توانند با عمق و پرسپکتیو در عکاسی ترکیب شده تا ترکیبی زیبا و دلپذیر را خلق کند. به دنبال راهی برای استفاده از عناصر موجود برای ایجاد عمق در ترکیب بندی های خود باشید. با استفاده از زوایای دید مختلف و آزمایش روش هایی برای افزودن عمق و مقیاس به تصاویر می توانید با پرسپکتیو در عکاسی به عکس های خود جان ببخشید.
حس عمق به خلق تصاویری کمک می کند که واقعی تر به نظر برسند و حس انرژی و درام را به مخاطب منتقل کند. از امتحان زوایا، لنزها و تکنیک های جدید نترسید و از آزمایش راه هایی برای افزودن حس پرسپکتیو در عکاسی به تصاویر خود لذت ببرید.