عکاسی still life و عکاسی رومیزی یکی از بهترین راه ها برای بهبود مهارت های عکاسی تبلیغاتی شماست. در این مقاله، ما به شما نشان می دهیم که آهسته آهسته عکس های still life معرکه ای بگیرید. حال باید بدانیم که چه چیزی شامل عکس های still life می شود؟ عکاسی still life همتای نقاشی still life است. سوژه های معمول برای عکاسی still life شامل موارد بی جانی مانند گل ها، غذاها، گیاهان، سنگ ها و غیره هستند.
عکاسی رومیزی یکی از شاخه های عکاسی Still life است که روی ثبت اشیایی تمرکز دارد که روی یک میز جای می گیرند. سوژه های معمول برای این نوع عکاسی، عکاسی از محصول و عکاسی غذا مینیمال هستند.
چرا باید عکاسی Still life و عکاسی رومیزی را امتحان کنید؟
شما از عکاسی still life خیلی چیزها خواهید آموخت. برای مثال، شما می توانید ببینید که چگونه نورپردازی عکاسی غذا، تاثیر مختلفی روی صحنه عکاسی مورد نظر شما می گذارند. آیا می دانستید که نور کناره از منبع نوری پایین می تواند بافت را به خوبی در عکس نشان دهد؟
با عکاسی Still life می توانید از تمام زوایا عکس های خود را کنترل کنید. از آماده سازی صحنه عکاسی تا زمانی که عکس را می گیرید همه براساس تصمیم شما پیش خواهد رفت. جدا از ذات تجاری عکاسی رومیزی، حتما لازم نیست که از عکاسی still life برای اهداف تجاری استفاده کنید. شما می توانید یک عکس زیبایی که داستانی را در خود بیان می کند مانند آنچه که در زیر دیده می شود، بگیرید.
این روزها با حضور کرونا و قرنطینه خرید آنلاین معنای دیگری پیدا کرده است، در همین راستا عکاسی محصول و عکاسی still life می تواند کمک خوبی برای نمایش بهتر محصول و بالا بردن میزان فروش آن باشد. استودیو عکاسی لحظه نگاری می تواند در این زمینه به شما کمک کند. در صورت داشتن هرگونه سوال با ما تماس بگیرید.
به چه چیزهایی برای عکاسی still life نیاز دارید؟
یک عکاس حرفه ای ممکن است به تجهیزات گران قیمتی نیاز داشته باشد. اما شما می توانید با امکانات اولیه هم که در گوشه کنار اتاق پیدا می شود، عکس های شگفت انگیزی بگیرید. با به کار بردن خلاقیت خود و استفاده از اکسسوری های دست ساز و در دسترس می توانید عکس های مورد نظر خود را بگیرید.
در زیر لیست یک سری از مواد و تجهیزاتی که برای شروع عکاسیstill life نیاز خواهید داشت را بیان کردهایم:
وسایل مورد نیاز
- هر نوع دوربینی: دوربین های دیجیتال که معمولا ارزان تر هستند، می توانند به شما نتیجه دلخواهی بدهند، اما این دلیل نمی شود که از انواع دیگر دوربین ها و حتی دوربین های فیلمی استفاده نکنید.
- از وسایل مختلف برای ایجاد کف و پس زمینه صحنه عکاسی خود استفاده کنید.
- رفلکتورهای سفید و نقره ای کوچک می توانند برای ایجاد نور در پشت صحنه عکاسی کمک کنند. شما می توانید به راحتی آن ها را با فویل های رنگی و مقوا درست کنید.
- پروپ ها: اطراف خانه را بگردید یا به سراغ بازارهای دست دوم فروشی بروید تا بتوانید پروپ های جالب و ارزان قیمت پیدا کنید و صحنه عکاسی را جذاب تر کنید.
تجهیزاتی که توصیه می شوند.
- حداقل یک فلش: به صورت ایده آل، فلش را می توان در مد دستی یا با پاور قابل تنظیم استفاده کرد. یکی از این انواع Metz 44 AF-2 digital است. شما به یک تریگر وایرلس یا یک سیم بلند ETTL نیز نیاز خواهید داشت تا بتوانید فلش را از دور خاموش کنید.
- یک سافت باکس برای فلش: مانند Neewer Translucent Softbox، که یک سافت باکس عالی، با قیمت مناسب و جمع وجور است.
- یک سه پایه: گاهی به یک سه پایه دوم نیز نیاز خواهید داشت تا اگر بخواهید فلش خود را به جای این که در دست بگیرید، روی سه پایه نصب کنید.
- لنز: به صورت ایده آل به یک لنز ماکرو نیاز است، اما می توانید از لنزهای کلوزآپ نیز به جای آن استفاده کنید. مثلا می توانید از لنز کلوزآپ +2 یا +3 استفاده نمایید. این لنز می تواند فاصله فوکوس لنزها را کاهش دهد. لنزهای قدیمی و دستی، به اندازه کافی خوب و ارزان هستند.
یکی از ترکیبات مورد استفاده Olympus Zuiko OM 50mm f/1.4 قدیمی و دستی و Sigma Art 30mm f/1.4 بوده، زیرا ارزان و دقیق هستند. استفاده از این لنزها در کنار دوربین m4/3 با ایجاد کراپ برای سنسور 2x به شما در عکاسی still life کمک خواهد کرد.
این بدین معنی است که این لنزها در کنار هم می توانند کار لنز 60، 100 و 120 میلیمتری را برای دوربین ها انجام دهند. در کل، برای عکاسی still life و عکاسی از محصول، بهتر است در محدوده 50 و 120 میلیمتری قرار بگیرد.
چگونگی عکاسی still life
- ساده بگیرید. صحنه را با قرار دادن وسایل مختلف مانند مواد غذایی متفاوت پر نکنید. بهتر است از روش های منیمال استفاده کنید که المان اصلی را بتوان به راحتی در عکس پیدا کرد. بهتر است که المان اصلی بخش بیشتر صحنه را پر کند.
- توجه کنید که صفحات درخشان و شیشه ای که نور را منعکس می کنند برای عکاسی سخت هستند، پس بهتر است از همان ابتدا در صحنه نباشند.
- تمیز باشید. عکاسی Still life روی گرفتن عکس های عالی تمرکز دارد (حتی اگر قرار باشد صحنه شلوغ باشد، باید با دقت این کار انجام شود) و همه موارد درون صحنه باید چک شوند. تمام المان ها باید تمیز و صفحات خالی از گرد و غبار و اثر انگشت باشند.
- صبور باشید. این که المان ها را تنها در قاب قرار دهید، نتیجه نهایی خوبی را به شما نمی دهد. به ترکیب درون تصویر توجه کنید، این که المان ها چگونه در کنار هم قرار بگیرند، زاویه آن ها در تصویر چگونه است و چه تاثیری بر هم می گذارند.
- نورپردازی را تغییر دهید. توجه کنید که چه مواردی را می خواهید درون صحنه برجسته تر نشان دهید، چه حسی را می خواهید با عکس منتقل کنید و چه بافت هایی را می خواهید در عکس نشان دهید.
- از یک دفترچه استفاده کنید تا تنظیمات عکاسی را برای هر عکس بنویسید. این روش به خصوص زمانی که از لنزهای دستی استفاده می کنید که با دوربین به راحتی تنظیم نمی شوند، مناسب است. این که چگونه تجهیزات نورپردازی را قرار داده اید و دوربین را تنظیم کرده اید، می تواند روی عکاسی های آینده شما از محصولات تاثیر بگذارد. در مقاله نکات طلایی عکاسی محصول در مورد رویکردها و روش های عکاسی محصول به صورت کامل توضیح داده ایم.
4 تجربه از عکاسی still life
اگر قرار بود در این جا تمام نکات و اطلاعات لازم برای عکاسی still life را بیان کنیم، این مقاله هیچ وقت تمام نمی شد. برای همین ما در اینجا وسایل ارزان و اصلی برای 4 تجربه عکاسی را نام می بریم که بر اساس تجهیزات ساده تر تا پیچیده تر تقسیم بندی شده اند.
تجربه اول
وسایل استفاده شده
- دوربین: آیفون 5s
- منبع نوری: نور طبیعی
- تعدیل کننده نور: رفلکتور دایره ای
تنظیمات نورپردازی
- تنظیمات: High key
- نور اصلی: پنجره ای در سمت چپ قاب عکاسی
- نور پرکننده: رفلکتور دایره ای در سمت راست قاب عکاسی
این ساده ترین صحنه و تنظیماتی است که در صحنه عکاسی می توانید بسازید. این تنظیم عکاسی برای عکس های غذا و سوژه هایی که نیاز به صحنه کوچکی دارد، مناسب است.
از آنجا که دوربین آیفون 5s لنز ماکرو ندارد، نتوانستیم قاب را با سوشی پر کنیم. برای همین قاب با پروپ های دیگر پر شده است. از یک زیر بشقابی بامبو صورتی در زیر بشقاب، در کنار یک قوری چای چدنی و یک استکان استفاده شده است.
سوشی تازه که درون یک ظرف و در کنار آن سس سویا نیز قرار گرفته است، در واقع چاپ استیک ها صحنه را زیباتر نیز کرده است.
تجربه دوم
وسایل استفاده شده
- دوربین: Olympus OM-D EM-10 Mark IV میکرو چهارسوم
- لنز: Olympus Zuiko OM 50 f/1.4 (معادل با لنز 100 میلیمتری روی قاب کامل)
- لوازم جانبی: سه پایه و لنز کلوزآپ +2
- منبع نوری: نور طبیعی
- تعدیل کننده نور: رفلکتور دایره ای
- مقوای 70 در 100 سانتی متری سفید در پس زمینه و مقوای 50 در 70 سانتی متری در صحنه
تنظیمات نورپردازی
- تنظیمات: High key
- نور اصلی: یک پنجره در سمت چپ صحنه
- نور پر کننده: رفلکتور دایره ای در سمت راست صحنه
این تنظیمات در عکاسی غذا به صورت معمول استفاده می شود. در عکس زیر از شکلات تیره عکس گرفته شده، که از high key برای ایجاد کنتراست استفاده کرده است.
از یک بشقاب سفید و باریک برای قراردادن شکلات ها و از پوست پرتقال برای تزئین آن ها استفاده شده است. سپس روی شکلات اولی فوکوس شده است.
تجربه سوم
تجهیزات استفاده شده
- دوربین: Olympus OM-D EM-10 Mark IV میکرو چهارسوم
- لنز: Olympus Zuiko OM 50 f/1.4 (معادل با لنز 100 میلیمتری روی قاب کامل)
- لوازم جانبی: سه پایه و یک لنز کلوزآپ +3
- منبع نوری: آیفون 5S
- تعدیل کننده نور: رفلکتور دایره ای
- مقوای سیاه (مات) 100 در 70 سانتی متر در پس زمینه و مقوای سیاه شیشه ای 50 در 70 سانتی متری در استیج
تنظیم نورپردازی
- تنظیمات: LOW key
- نور اصلی: آیفون s5 با استفاده از اپ سافت باکس رنگی ورژن حرفه ای از سمت بالا در راست
- نور پرکننده: رفلکتور دایره ای در سمت راست صحنه
برای این که شکلات های سفید به خوبی در قاب دیده شوند، از LOW KEY برای عکاسی استفاده می شود. یک بشقاب خاکستری تیره برای قراردادن شکلات استفاده شده و با کارامل نیز تزئین شده است.
استفاده از لنز کلوزآپ +3 به عکاس اجازه می دهد تا به سوژه نزدیک شود. سپس تصویر در عکس به صورت مربعی کراپ شده، که سوژه در مرکز قرار ندارد. برای همین یک کامپوزیشن بهتر در عکس ایجاد شده است.
تجربه چهارم
تجهیزات مورد استفاده
- دوربین: Olympus OM-D EM-10 Mark IV میکرو چهارسوم
- لنز: Sigma Art 30mm f/1.4 DN (معادل با لنز 60 میلیمتری روی قاب کامل)
- لوازم جانبی شامل سه پایه، استند سبک و یک سیم بلند سه متری TTL
- منبع نوری: فلش Metz 48 AF-1 دیجیتالی در مد دستی، پاور خروجی را روی 1/16 قرار دهید.
- تعدیل کننده نور: رفلکتور دایره ای، سافت باکس
- مقوای مشکی مات 70 در 100 سانتی متر برای پس زمینه و مقوای مشکی شیشه ای 50 در 70 سانتی متری در استیج عکاسی
تنظیم نورپردازی
- تنظیم: Low Key
- نور اصلی: در سمت راست صحنه عکاسی، حدود دو متری از سوژه
- نور پرکننده: رفلکتور دایره ای در سمت چپ صحنه عکاسی
برای عکاسی از این دوربین فیلمی Yashica-MAT LM TLR باقی مانده از 1950، از نوعی تنظیمات LOW key که کمی پیچیده تر از انواع دیگر بوده، استفاده شده است. پروپ های استفاده شده برای پر کردن این صحنه، رول های فیلم 120 و کلاهی در سبک عکاسان است. در این عکس تلاش شده که بند چرمی دوربین به خوبی در عکس دیده شود.
توجه کنید که برای گرفتن این عکس low key حتما لازم نیست که در یک محیط کاملا تیره قرار بگیرید. این عکاسی را می توانید در طول روز با استفاده از مقواها انجام دهید. فقط باید برای این عکس از دیافراگم های خیلی باریک استفاده کنید.
بهترین کار این است که عکس را بدون فلش بگیرید که یک عکس تیره از صحنه داشته باشید (برای مثال، از سرعت شاترهای خیلی بالا، تنظیمات ایزو بسیار پایین و دیافراگم های باریک استفاده کنید). سپس، فلش را وصل کرده و عکس اصلی را بگیرید.
در این عکس، صحنه فقط با فلش، بدون توجه به مقدار نور محیطی، نورپردازی می شود. به خاطر بسپارید، نور خورشید را می توان با فلش کمتر کرد. این نوع تنظیمات برای زمانی که بخواهید بافت ها را به خوبی در عکس نشان دهید و عکسی با حس و حال غمگین بگیرید، مناسب است. از این روش برای عکس کفش های چرم کمپر قرمز که در عکس زیر می بینید، استفاده شده است.
برای بهتر کردن عکس های Still life خلاقیت داشته باشید.
همان طور که دیدید، می توانید با کمترین تجهیزات ممکن، نتایج خوبی بگیرید. می توانید از هرچه که بخواهید برای عکاسی still life استفاده کنید به شرط این که محلی برای قرار دادن سوژه داشته و نور کافی برای روشن کردن آن وجود داشته باشد. مهمترین محدودیت شما میزان خلاقیت شماست. تا به اینجا ما نمونه هایی از عکس های Still life کلاسیک را معرفی کرده ایم، اما شما می توانید به سمت انواع مختلف عکاسی still life بروید.
مثلا نحوه تنظیمات برای عکاسی از نوع عکس تجربه چهارم که درباره آن صحبت کردیم و برای گرفتن عکس های قدیمی را می توان برای نمونه های مشابه نیز به کار برد. به عنوان مثال، برای عکاسی از کفش های آل استار و چرم (به خاطر نوع بافتشان) این نوع عکاسی بهترین انتخاب است.
برای عکاسی از برگ های پاییزی در یک گلدان شیشه ای نیز می توان از متد low key استفاده کرد. برای گرفتن این عکس، برگ های زرد را درون یک شیشه قرار داده و یک شمع کوچک را درون آن روش کردیم.
نکات فنی برای عکاسی Still life
تنظیمات Low Key
برای عکاسی Low Key، ترجیح بر این است که در نور کم عکاسی انجام شود. برای این کار می توان صحنه را با دو مقوای مشکی آماده کرد، یکی با سایز 50 در 70 سانتی متر و جنس شیشه ای که آن را در استیج گذاشته و دیگری که مات تر در و سایز 100 در 70 است را، در پس زمینه قرار دهید.
فلش به دوربین متصل نیست و روی یک استند در نمای جلویی یا کناری صحنه عکاسی قرار می گیرد.
این تنظیمات بسیار شبیه به تنظیمات و ترکیب بندی است که در تجربه عکاسی still life شماره 4 آورده شده و نمونه ای از این عکاسی را می توانید در عکس زیر ببینید.
قوری چدنی با دو لیوان، همراه با برگ های چایی که روی زمین ریخته شده است، صحنه را تزئین کرده اند. می توانید بافت و طرح روی قوری چدنی را در عکس ببینید.
تنظیمات High Key
برای عکاسی high key تنظیمات معمول عکاسی معمولا به این صورت است: دو مقوای سفید استفاده می شود. یکی در اندازه 50 در 70 سانتی متر روی کف صحنه که روی میز کافه قرار می گیرد و دیگری برای پس زمینه به صورت عمودی و به عنوان پایه قرار می گیرد. کل صحنه عکاسی در نزدیکی پنجره قرار گرفته تا نور طبیعی به سوژه بتابد و برای نورپردازی عکاسی استفاده شود.
بهتر است در هنگام عکاسی Still life با تنظیمات high key، روزهایی که نور خورشید مستقیم است را انتخاب نکنید تا نور شدیدی به صحنه شما نتابد. روزهای ابری برای عکاسی انتخاب بهتری هستند، زیرا مانند یک سافت باکس بزرگ برای عکاسی شما کار می کنند.
نور پرکننده
در عکس بالا، می توانید نوعی از یک رفلکتور دایره ای سفید/نقره ای دو طرفه کوچکی که قطر 33 سانتی متری دارد را ببینید. از آن برای نرم کردن سایه ها استفاده می شود تا نور را به سمت صحنه هدایت کند.
در عکس زیر مقایسه ای بین صحنه ای که از یک رفلکتور در آن استفاده شده (در سمت راست) و دیگری بدون رفلکتور، را می توانید ببینید. همانطور که می بینید، سایه ها در عکس راست، که رفلکتور در آن استفاده شده، نرمتر هستند و عکس نیز دلپذیرتر است.
نکاتی درباره فوکوس و تمرکز فوکوس در عکاسی still life
اول از همه، اتوفوکس را فراموش کنید و فوکوس را به صورت دستی فعال کنید. شما باید بتوانید کنترل کنید که چه چیزی در عکس، در فوکوس قرار دارد و چه چیزی قرار ندارد. اگر دوربین شما آن را دارد، به صورت زنده نمای آن را بررسی کرده و هر فانکشنی که می تواند به فوکوس دستی شما کمک کند را فعال کنید. مواردی مانند بزرگنمایی تصویر، اوج گرفتن فوکوس یا ترکیبی از هر دو.
برای این نوع از عکاسی، جایی که عمق میدان باریکی وجود دارد و شما باید فوکوس کنید، بهتر است که دوربین را روی سه پایه نصب کنید. از یک شاتر ریموت یا یک زمان سنج خودکار، برای این که دوربین لرزش نکند، استفاده کنید.
زمانی که عمق میدان خیلی زیاد باریک می شود، کار کردن با لنزهای ماکرو یا کلوزآپ مشکل خواهد بود. گاهی اوقات، حتی یک سوژه کوچک نمی تواند به طور کامل در فوکوس قرار بگیرد.
زمانی که از انتخاب لنز خود یک قدم عقب تر بگذارید، (انتخاب دیافراگم کوچکتر قابل قبول نیست) یا این که عمق میدان خیلی باریک باشد، بهترین راه حل استفاده از تمرکز فوکوس است. تمرکز فوکوس بیشتر در زمان ادیت عکس انجام می شود. ولی در حال حاضر دوربین هایی هستند که تمرکز فوکوس در روی دوربین وجود دارد (مانند Olympus OM-D EM-1 در آخرین نوع به روزرسانی شده توسط شرکت).
در فوتوشاپ، تمرکز فوکوس با ترکیب چندین عکس در کنار هم دیگر انجام می شود که هر عکس بخشی از سوژه را در فوکوس قرار داده است. برای انجام این تکنیک، عکس ها باید درون فوتوشاپ به صورت لایه هایی بارگذاری شوند. سپس می توانید بخش هایی که نمی خواهید را، قبل از این که لایه ها را با هم ترکیب کرده تا عکس نهایی را بسازید، از ماسک خارج کنید.
برای مثال، عکس زیر را در نظر بگیرید؛ نمای هوایی یا به اصطلاح نمای دید پرنده از پرالین های بلژیکی خوش طعم است. برای داشتن این عکس نهایی، از تمرکز فوکوس در سه عکس متفاوت استفاده شده تا تمام المان ها درون فوکوس قرار بگیرد. عکس اول تخته چوبی را در فوکوس قرار داده، دومین عکس دانه های کافه که در سمت راست عکس قرار داشته را در فوکوس قرار می دهد و در نهایت، پرالین ها در فوکوس قرار گرفته اند.
نتیجه گیری
برای این که به سراغ عکاسی still life یا عکاسی رومیزی بروید و در آن به نتیجه برسید نیاز نیست هزینه زیادی بکنید. این مقاله می تواند به شما در این زمینه کمک کند تا عکس های بهتری بگیرید.
